Pellicole e pennelli: le campiture di colore di Franco Fontana e Atanasio Soldati

Milano

Dal 7 ottobre al 23 dicembre 2026

Negli spazi espositivi della Galleria Gracis di Milano, Atanasio Soldati – artista parmigiano maestro dell’astrattismo italiano del secondo dopoguerra – viene messo in dialogo con gli scatti di Franco Fontana, fotografo modenese tra i nomi più importanti in Italia negli ultimi decenni, le cui opere si contraddistinguono per l’uso del colore e l’equilibrio della composizione.
L’esposizione mette in evidenza assonanze formali, ritmi cromatici e tensioni compositive che conducono verso una dimensione di astrazione, dove il colore e la costruzione dello spazio diventano elementi centrali della percezione.

Franco Fontana

Franco Fontana, scomparso lo scorso 29 agosto, è stato un vero rivoluzionario del colore in ambito fotografico e ha portato avanti una ricerca professionale che lo ha reso uno dei più autorevoli fotografi italiani sulla scena internazionale.
Nato a Modena nel 1933, imparò a fotografare da autodidatta e dagli anni Sessanta iniziò a elevare il colore da semplice elemento descrittivo ad autentica struttura compositiva dell’immagine.

Franco Fontana, Los Angeles, 1991. © Franco Fontana

Atanasio Soldati, Geometrie, 1945, Olio su tela, 60×50 cm, collezione privata. Cortesia Galleria Gracis

Campiture cromatiche nette, linee essenziali e rigorose geometrie rappresentano i cardini del suo personale modo di raccontare paesaggi e architetture, facendo della fotografia uno strumento di interpretazione del mondo più che di pura registrazione del visibile.
L’immagine concepita come rilettura del reale è il punto di contatto con la ricerca pittorica di Atanasio Soldati (1896-1953), altrettanto focalizzata sulla sintesi formale, affidata al colore e al rigore delle linee geometriche.

Atanasio Soldati

Formatosi come architetto prima di dedicarsi interamente alla pittura, Atanasio Soldati ha contribuito con la sua ricerca artistica alla definizione del linguaggio astratto in Italia. Nelle sue opere, il pittore ricostruisce uno spazio mentale, sospeso, enigmatico, atemporale, dove la città e i paesaggi diventano strutture di rapporti formali e volumetrici. Soldati è sempre stato attento al colore, protagonista delle sue tele, steso a tinte piatte e caratterizzato da toni sgargianti, con contrasti sempre calibrati e saturi in nitide definizioni delle campiture.

Atanasio Soldati, Senza titolo, 1936, Tempera su carta, 27x48 cm. Cortesia Galleria Gracis

Franco Fontana, Ibiza, 1992. © Franco Fontana

Le fotografie di Franco Fontana dialogano con i dipinti di Atanasio Soldati

Accostando le opere di questi due artisti è semplice tracciare un parallelismo tra le composizioni studiate su linee ritmate, piani sovrapposti, geometrie costruite dalla luce e dal colore, sempre acceso e vibrante.
Nella mostra di Galleria Gracis i paesaggi urbani di Fontana sono affiancati alle tele di Soldati, in modo che possano emergerne assonanze cromatiche e di inquadratura.

Il percorso espositivo si completa con un focus dedicato ai paesaggi naturali di Franco Fontana, che offre uno sguardo su un ulteriore capitolo della sua ricerca e ne restituisce la straordinaria coerenza del linguaggio, dove anche la natura diviene occasione di una visione essenziale e profondamente personale.

La mostra Atanasio Soldati – Franco Fontana: esplorazioni tra forma e colore. Dall’astrattismo all’avanguardia fotografica 1930-2017 è realizzata in collaborazione con la Galleria Photo & Contemporary di Torino.

Franco Fontana, Los Angeles, 1990. © Franco Fontana

Franco Fontana, Ibiza, 2008. © Franco Fontana

Franco Fontana, Havana, 2017. © Franco Fontana

Franco Fontana, Paesaggio, 1969. © Franco Fontana